MONCRAYON (Caricaturista)
Con este seudónimo firmó Coriolano Leudo la mayoría de las
caricaturas que ejecutó para el "Cromos". (Véase,
la ficha biográfica en: Leudo Coriolano).
MONTAÑA DE IZQUIERDO, Magdalena (Ceramista)
1897. Marzo 27. Nació en Bogotá, en el hogar de Francisco
Montaña y María de Montaña. Estudió en el Colegio del Sagrado
Corazón de Bogotá.
Viajó a París e ingresó al "Cours
Dupaulup".
También hizo algunos cursos de escultura y cerámica.
A su regreso a Colombia, instaló un pequeño taller de cerámica en
su residencia, y se hizo miembro de la Sociedad de Mejoras y Ornato
de Bogotá y del Club de Jardinería, en donde ha realizado obras muy
importantes.
1957. Con un grupo de señoras de Bogotá, inició los jardines del
Aeropuerto El dorado.
1963. Marzo 21. Participó en la exposición "Actualidad
Artística Colombiana", que tuvo lugar en la Embajada
Americana, con una cerámica.
1963. Diciembre. Participó en la Exposición de Navidad de la
Galería "Arte Moderno".
OBRAS
Los trabajos de doña Magdalena Montaña de Izquierdo se
distinguen por su buen gusto. Los jardines del Aeropuerto El dorado
constituyen un bello ornato para la capital de la república.
BIBLIOGRAFIA
Flor Romero de Nohra - Gloria Pachón Castro: "Mujeres
en Colombia". Editorial Andes. Bogotá, 1961.
Oliverio Perry: "Quién es Quién en Colombia".
Tercera Edición, 1962-1963. Editorial Agra. Bogotá, 1962.
MONTEALEGRE, Samuel (Pintor, Dibujante)
1940. Nació en Girardot, Cundinamarca.
Hizo sus estudios de Bachillerato en el Colegio de la Salle, en
Bogotá.
1958. Participó en el I Salón de Cundinamarca y obtuvo un
premio.
Hizo su primera exposición individual en Bucaramanga. Allí presentó
10 óleos.
1958. Septiembre. Participó en el XI Salón de Artistas Colombianos
y obtuvo un premio en pintura. (Expuso 2 óleos).
1958. Participó en el Concurso Guggenheim.
1958. Participó en el Salón de la LAC, que tuvo lugar en el Museo
Nacional de Bogotá.
1959 - 1960. Estudió arquitectura en la Universidad de
América.
1959. Fundó y dirigió la Galería de Arte Andrés de Santamaría, la
cual contó con el patrocinio de la Universidad de América.
1959. Participó en la exposición de Pintores Contemporáneos que
tuvo lugar en la Universidad de América.
1959. Participó en los siguientes salones: El de Pintura de Ibagué;
el Internacional de Barranquilla; y el Salón Colombo-Venezolano que
tuvo lugar en el Museo Nacional de Bogotá.
1959. Septiembre. Participó en el XII Salón de Artistas Colombianos
con el óleo. Motivo Infantil.
1959. Participó en la Exposición Subasta a beneficio del Teatro de
Cali.
1959. Participó en el Salón de Pintura "Beethoven", que
tuvo lugar en la Sociedad Económica de Amigos del País, en
Bogotá.
1960. Julio 5-19. Hizo una exposición individual en la Sociedad
Económica de Amigos del País. Allí presentó 23 aguadas y 8
crayolas. Entre éstas figuraron: Estudiantina; Balcón Real; y
Demagogo. Hizo una exposición individual en la Tertulia,
Cali.
1960. Julio 10. Participó en la exposición "Subasta
Artística Pro Chile" en el Museo Nacional de Bogotá.
1960. Participó en el Concurso Guggenheim.
1960. Julio. Participó en el I Salón Nacional de Cúcuta, el cual
fue organizado por el Ateneo del Norte.
1960. Octubre 9-26. Hizo una exposición individual en el Museo de
Bellas Artes de Caracas. Allí presentó 35 dibujos.
1960. Noviembre. Participó en la Exposición de Artistas Colombianos
que tuvo lugar en "El Buho", Bogotá.
1960. Noviembre 27. Participó en la exposición colectiva titulada:
"Colombia y sus Tendencias Pictóricas" que tuvo
lugar en el "Centro de Estudios Colombianos" de
Bogotá.
1960. Diciembre. Participó en la "Gran Feria Exposición"
que tuvo lugar en "El Callejón", de Bogotá.
1961. Marzo 20. Participó en la exposición colectiva de
"Móviles" que tuvo lugar en "La
Chimenea".
1961. Hizo un mural (temple con huevo) en el Teatro Odeón de
Bogotá.
1961. Junio 2-20. Participó en el XIII Salón de Artistas
Colombianos con el dibujo Cuarteto, y obtuvo el segundo premio de
dibujo. También participó en los salones de: Manizales, Ibagué,
Medellín y Cúcuta.
1961. Junio 5-20. Expuso, en la Sala Gregorio Vásquez de la
Biblioteca Nacional, 25 dibujos. Entre ellos figuraron: Serenata a
una Virgen; David y Betzabé; Saludo al Año Nuevo; El Monte Tabor;
José y María consuelan a Jesús, etc. La mayoría de estas aguadas
fueron de temas bíblicos.
1961. Junio 17. Participó en la exposición retrospectiva de la
pintura colombiana que tuvo lugar en el Festival de Cali, con el
dibujo: La Muerte de Antíoco IV.
1961. Septiembre 28. Hizo una exposición individual en la Sala de
la Sociedad Económica de Amigos del País. Allí presentó: óleos,
pasteles y miniaturas de estilo expresionista figurativo.
1961. Diciembre. Participó en las exposiciones de Navidad que
tuvieron lugar en las galerías: "Arte Moderno" y
"El Callejón".
1962. Mayo. Hizo una exposición individual en la Galería
"Arte Moderno". Allí presentó 30 aguadas con
temas bucólicos entre los que figuraron: Canción de Bilitis; Flauta
de Pan; Funeral de Adonis, etc.
1962. Agosto 21. Expuso 8 óleos y 23 aguadas en el Centro
Colombo-Americano de Barranquilla. Entre las obras expuestas figuró
la de "El Flautista de Hamalin".
1962. Septiembre 12-26. Expuso en la Galería de Arte del Palacio de
la Inquisición de Cartagena 6 óleos y 11 aguadas.
1962. Noviembre 2. Expuso en la Casa de la Cultura de Manizales 10
aguadas y 5 óleos.
1962. Diciembre. Expuso en "La Chimenea" varios
trabajos con temas navideños.
1962 - 1964. Fue director de la "Galería Arte
Moderno", Bogotá.
1963. Marzo 21. Participó en la exposición "Actualidad
Artística Colombiana" que tuvo lugar en la Embajada
Americana con dos obras tituladas: Motivo Infantil, y Princesa en
Reposo.
1963. Marzo. Fue invitado por la señora Marietta Daniels,
presidenta del Fondo del Libro del Pueblo de la Unión Panamericana,
a colaborar en la ilustración de los libros infantiles que está
editando dicha institución.
1963. Marzo 4. Participó en la exposición pro "Club
Michin" que tuvo lugar en Bogotá.
1963. Junio 14. Participó en la Exposición Grancolombiana en
Cali.
1963. Agosto 4. Participó en la exposición: "El Siglo XX y
la Pintura en Colombia", con el óleo "Elementos
bajo la luz" (véase la lámina).
1963. Participó en el Salón de Santa Marta.
1963. Septiembre 6. Hizo una exposición individual en el Auditorium
del Sena. Este acto fue organizado por el Museo de Arte Moderno que
dirige doña Marta Traba.
1963. Septiembre 13. Hizo una exposición individual en el Club de
la Universidad de los Andes. Allí presentó varias aguadas.
1963. Octubre 18. Participó en el XV Salón de Artistas Colombianos
con la aguada "Elementos bajo la luz".
1964. Febrero. Participó en la exposición inaugural de la Galería
70-59 de Barranquilla.
1964. Mayo. Fundó, junto con Antonio Madero, el Taller del Norte,
con el fin de incrementar las artes plásticas de Bogotá.
1964. Participó, junto con Carlos Granada y Rodolfo Velázquez, en
la exposición que tuvo lugar en el Museo de Bellas Artes de Caracas
y en la de la Galería D'Ampaire de Maracaibo.
1964. Participó en el I Salón Intercol de Artistas Jóvenes con los
óleos: Críticos en el Meridiano de la luz Nº1 y Nº2.
Samuel Montealegre ha cultivado por igual el dibujo y la pintura.
Sus dibujos muestran en general un cierto infantilismo intencional
que los hace inconfundibles.
OBRAS
Se encuentran en varias colecciones particulares de Bogotá,
Caracas, Barcelona, París y Nueva York.
BIBLIOGRAFIA
Walter Engel: Exposiciones en Bogotá. "Samuel
Montealegre". Revista "Plástica" 17.
Bogotá, 1960.
MONTEJO, José Ramón (Escultor, Arquitecto)
1901. Nació en Tunja, Boyacá.
Hizo un año de estudios en la Escuela de Bellas Artes de
Bogotá.
1925. Obtuvo una subvención, de la Gobernación de Boyacá, para
estudiar en Europa.
Viajó a Roma y se matriculó en la Academia Real de Bellas Artes en
donde estudió escultura con los profesores Canónica y Ermenegildo
Luppi. Este último le permitió trabajar en su estudio. También
estudió arquitectura y obtuvo su título de Arquitecto.
1926. Participó en la Exposición de Artistas Latinoamericanos en
Roma.
1929. Participó en la Exposición Ibero Americana de Sevilla.
1930. Participó en la exposición colectiva de Roma en donde expuso
la composición en bronce titulada "El Pudor", la
cual fue adquirida por el rey de Italia Víctor Manuel III.
1931. Enero. Hizo una maqueta para un monumento al Libertador en la
Quinta de San Pedro Alejandrino.
1931. Agosto. Envió, al I Salón de Artistas Colombianos, los
bronces: Pudor, Maternidad, y las Tres Marías.
1932. Regresó a Colombia.
1945. Octubre 12. Participó en el VI Salón de Artistas Colombianos
con la cabeza de Luis Acevedo.
1948. Participó en el I Salón de Artistas Boyacenses que tuvo lugar
en Tunja, con las esculturas: "Composición", bronce; y
"Cabeza", bronce.
1948. A partir de este año el artista abandonó la escultura para
dedicarse por completo a la Arquitectura.
Las esculturas de Ramón Montejo se caracterizan por la armonía de
sus proporciones y por el estudio serio y concienzudo de sus
obras.
OBRAS
Esculturas: La Piedad; Cabeza de Luis Acevedo Bernal; Cabeza de
Juan Lozano y Lozano (bronce); El Pudor; La Dolorosa; Maternidad
(grupo en bronce), propiedad del artista; Las Tres Marías,
propiedad del artista.
Arquitectura: Planeación de los barrios: Popular del Norte y La
María. Numerosas casas para la Casa de Vivienda Popular. Plazas de
Mercado y Escuelas para el Municipio. Diversas
construcciones.
BIBLIOGRAFIA
Alirio Gómez Picón: "Hay Escultores en
Colombia?". "El Tiempo", Bogotá, octubre
8 de 1961.
Alirio Gómez Picón: "La Escultura" (en Colombia).
Colombia en Cifras. Librería Colombiana Camacho Roldán. Bogotá,
1963.
José Ramón Montejo. Nota Biográfica. "El Tiempo",
Bogotá, 21 de noviembre de 1930.
MONTOYA, Eladio (Escultor)
S. XIX. Nació en Antioquia.
Junto con su hermano Eugenio debió hacer sus primeros estudios
artísticos en Medellín. Vino a Bogotá y fue ayudado por Rafael
Pombo.
Viajó a Chicago en donde permaneció algún tiempo.
1898. Obtuvo una medalla en la Exposición del Centenario de Colón
en Chicago.
1899- 1902. Trabajó en Bogotá.
1899. Julio 20 Participó en la Exposición de la Escuela de Bellas
Artes y obtuvo una medalla honorífica por sus tallas en
madera.
1913. Agosto. Murió en Bogotá en la más absoluta miseria.
Creemos que este Eladio Montoya es el mismo Esteban Montoya al que
se refiere Luis Alberto Acuña en su Ensayo sobre el Florecimiento
de la escultura en Santa Fé, pues los datos biográficos
coinciden.
OBRAS
Talla en madera presentada a la Exposición de Chicago; Calavera
tallada en cedro; Restauración de dos retablos (desconocemos su
paradero actual); Cristo en madera de tamaño natural, que ahora se
venera en Guasca (citado por Acuña); Grupo de San Antonio con el
Niño Jesús y un mendigo (citado por Acuña).
BIBLIOGRAFIA
Luis Alberto Acuña: "Ensayo sobre el Florecimiento de
la Escultura en Santa Fé". Editorial Cromos. Bogotá,
1932.
Rafael Pombo: "Eladio Montoya". Nota publicada en
la "Revista Ilustrada", Nº 2, año I, Vol. I.
Bogotá, julio 9 de 1898.
MONTOYA, Eugenio (Retratista)
S. XIX. Nació en Antioquia.
Junto con su hermano el escultor Eladio Montoya, debió hacer sus
primeros estudios de arte en Medellín.
Vino a Bogotá.
Ingresó a la Escuela de Bellas Artes en donde tuvo como profesor a
Constancio Franco.
1878. Pintó, junto con don Julián Rubiano, los rostros de los
retratos de los próceres de la Independencia. Pintó el retrato de
Dimas Daza, el cual lleva la incripción: "Ultimo Soldado
de Nariño, agosto 18 de 1922 (pertenece a la colección de los
próceres anteriormente mencionada).
1891. Pintó el retrato de don Jaime Córdoba, Gobernador de
Bogotá.
Viajó a París.
1893. Pintó un estudio, que actualmente pertenece al Museo Nacional
y va señalado con el número 2099.
S. XX. Se ignora el lugar de su muerte.
Eugenio Montoya fue un buen pintor. Sin embargo, los retratos de
los próceres que ejecutó en compañía de Julián Rubiano y de
Constancio Franco, no sirven de ejemplo para juzgar su habilidad,
pues fueron ejecutados en serie y sin ningún criterio artístico.
(Véase la lista en la página 126).
OBRAS
Algunos de los rostros de los Próceres de la Independencia,
colección que actualmente se encuentra en el Museo Nacional y va
señalada con los números 220-237. Retrato de don Jaime Córdoba (Nº
487); Retrato de Dimas Daza (Nº 339); Cabeza de Estudio (Nº
2099).
BIBLIOGRAFIA
Catálogo del Museo Nacional. Imprenta Patriótica del Instituto
Caro y Cuervo. Bogotá, 1960.
MORENO... (Pintor Botánico)
S. XVIII. Se ignora el lugar de su nacimiento.
Trabajó en Santafé de Bogotá con la Expedición Botánica.
S. XIX? Debió morir en esta ciudad.
OBRAS
De este pintor, cuyo nombre se ignora, se conocen 5 magníficas
láminas iluminadas para la Expedición Botánica.
BIBLIOGRAFIA
Lorenzo Uribe Uribe, S. J.: "Los Maestros Pintores" Capítulo XXXI, Tomo I de la Flora de la Real Expedición Botánica del Nuevo Reino de Granada. Ediciones Cultura Hispánica. Madrid, 1954.
