Rojas, sin embargo, no toma un camino hacia lo gestual y expresivo sugerido por Caballero o Granada. Por lo contrario se interesa en el Hiperrealismo. Como era obvio Rojas utiliza la fotografía como referencia. Dibuja según el registro fotográfico, realiza también grabados donde se traslada el mismo registro. "Al fin y al cabo, dice, la fotografía es también grabado: es una imagen grabada por la luz".

A mediados de los setenta, Rojas siente la necesidad de salir del Hiperrealismo. Opta por una búsqueda que lo lleva a lo conceptual. La cámara de nuevo le sirve de vehículo. Hace fotografías documentales de espacios públicos, como la serie del teatro Faenza (1978), toma de imágenes del cine popular y las traslada a la plancha de grabado "Los cinco dedos de furia" (1979). Llevado por su espíritu investigativo, poco a poco sus obras van tomando el espacio hasta llegar a proponer instalaciones. Las más importantes fueron: "Grano" (1980) en el MAM de Bogotá, "Episodio", presentada en la Bienal de Medellín (1981), y "Subjetivo" (1982), en la Galería Garcés Velásquez. En todas estas obras, Rojas enfatiza  el carácter personal y autobiográfico. SI bien,  dice el artista, muchas veces hago abstracción de los elementos, mi  obra nunca nace de un capricho formal, esta debe responder a una  necesidad fuerte, conflictiva, que parte de mi vida interior hacia afuera,  hacia el medio social...

De cinco dedos de furia  1979 Aguafuerte  70 x  lOO cm

¿En qué momento entra Rojas de lleno al problema pictórico? El artista aclara: "El conceptualismo me dio claridad en cuanto a lo que se quiere comunicar. Luego cuando vino la tras vanguardia con su carga historicista a mediados de los ochenta, me di cuenta que podía realizar mis ¡deas en pintura. Esto me dio seguridad para pintar; entender que mediante los medios tradicionales se podían hacer muchas cosas. Mi obra siempre ha sido experimental, ahora no tengo que preocuparme de esto, en este momento me interesa manejar bien el color y el espacio. Estoy encantado, la pintura es para mí una nueva aventura plástica, muy difícil por cierto".

Cupido equivocado 1988 Técnica mixta (fotografía e impresión sobre tela) 110x 150 cm

Es casi imposible mantener un diálogo continuo con Rojas. Agudo y ligero a la vez, sorprende con declaraciones certeras, para luego perderse en una frase vaga que se desvanece. Mientras que prepara una tinta con pigmento negro y cola natural, habla de su infancia en Girardot, de su condición como individuo y artista; indaga sobre sus cuadros sin terminar para su próxima exposición, se queja del óleo negro que al secar pierde su brillo y se opaca, mientras se lamenta de los ladrones que entraron en su casa y lo despojaron de su cámara Pentax; saca apuntes, dibujos de diferentes formatos que fotografía y luego pasa a sus revelados parciales sobre papel fotográfico. Muestra con algo de recelo una suerte de papeles, fotos rasgadas, fragmentos de dibujos, telas, materiales diversos, que luego usa en sus instalaciones.

Señor esperma 1986  Fotografía revelado parcial  150x 11Ocm

El carácter heterogéneo y fragmentado de su proceder es coherente con su lenguaje plástico. Sale a su terraza donde organiza pequeñas instalaciones -un parque arqueológico privado- de piedras, plantas, cerámicas precolombinas, juguetes infantiles, etc., que organiza, y fotografía y que utiliza como material para sus revelados parciales y pinturas. Finalmente es hora de pintar, ha dejado de llover, sale al patio donde tiene extendida al sol y agua una gran lona costeña que se ciñe milagrosamente al piso sin una arruga. Vierte un tarro de vinilo negro, con algo de coibón en un recipiente; con una brocha gorda comienza a trazar una imagen. Ahí empieza todo.  

          R. C.