Exposiciones temporales

Exposiciones temporales

La Colección de Arte del Banco de la República además de contar con un montaje permanente, actualmente dividido en 5 curadurías, también ha permitido la creación de distintos proyectos curatoriales que se han expuesto de manera temporal en el Museo de arte y en la Casa Republicana. Estas son algunas de las que se han realizado.

 

2018

Habitación compartida (próximamente)

 

Zurbarán en el MAMU: El Agnus Dei, obra invitada del Museo Nacional del Prado

Entre el 6 de septiembre y el 29 de octubre de 2018, el Museo de Arte Miguel Urrutia del Banco de la República – MAMU exhibirá El Agnus Dei (c.1635-1640), una obra original de Francisco de Zurbarán, considerado uno de los grandes representantes del Siglo de Oro de la pintura española. La obra llega a Bogotá como parte de un intercambio institucional entre el Banco de la República y el Museo del Prado, que inició en 2015 cuando se exhibió en Madrid la Custodia de la Iglesia de San Ignacio de Bogotá (1700-1707), más conocida como “La Lechuga”, una de las joyas patrimoniales de la Colección de Arte del Banco.

 

¡Luz, más luz! Leo Matiz en las colecciones del Banco de la República

La obra del fotógrafo colombiano Leo Matiz padece desde finales de los años ochenta un proceso de mitificación tanto de su trabajo como de su biografía. Esta lectura ficcional terminó por abstraer su obra y dificultar el análisis de su práctica de la fotografía.

¡Luz, más luz! Leo Matiz en las colecciones del Banco de la República conforma en este sentido un proyecto de investigación que, por medio de una exposición y de su catálogo, busca ofrecer una lectura renovada del trabajo del fotógrafo. La conferencia dictada por los curadores de la muestra, Sigrid Castañeda y Julien Petit, se enfocará en el proceso de revisión y de reevaluación de la obra del fotógrafo.

 

2017

Libretas de dibujos: reencuentros de memoria gráfica

Esta exposición reúne libretas de dibujos de las colecciones de arte del Banco de la República y de la Biblioteca Luis Ángel Arango. Este material, cuya selección se agrupa en: libretas científicas, diarios de viaje y libretas de artistas, constituye un patrimonio significativo que justifica estudiarlo y presentarlo para el conocimiento del público. Las libretas de artistas son representativas en la historia del arte colombiano para comprender la obra y la vida de un artista. Las libretas científicas y los diarios de viajes son una prueba de las experiencias de los viajeros y sus aventuras, por medio de las cuales registran sus metas y sus descubrimientos en nuestro territorio. Adicionalmente, dialogan con la cotidianidad del hecho de viajar, así como con encuentros, personajes, episodios y experiencias.

2016

Muerte Barroca

Aparente ingenuidad

Delimitar

Formas de la memoria

2015

Paisaje con techos rojos

 

 

La ciudad vista a través de los pinceles de Fídolo Alfonso González Camargo, Sergio Trujillo Magnenat, Roberto Páramo Tirado, Ignacio Gómez Jaramillo, entre otros.

La representación de la naturaleza como protagonista de la imagen pictórica fue una labor del habitante de la ciudad, que la observa desde la distancia, o la visita como viajero y turista y la captura para compartirla, porque no le pertenece. En tanto, las ciudades europeas se expandían con el desarrollo de la Revolución Industrial durante el siglo XVIII, las montañas, llanuras, ríos, nubes y mares dejaron de ser escenario de fondo y comenzaron a sobresalir, pues ya eran referentes de un tiempo pasado, de una forma de vida remota, originaria y más pura.

Esta exposición presenta una selección de obras de la Colección de Arte del Banco de la República en la que, en cambio, los artistas ven hacia dentro de su ciudad –Bogotá– y registran su transformación y crecimiento. Se ubican desde la periferia de la ciudad para detectar las construcciones humanas que transforman sus vidas y a la vez colonizan los cerros que la acogen al oriente y la sabana que se extiende al occidente: los ladrillos, los tejados, los monumentos, los postes de luz, los caminos, los parques y jardines que sustituyen artificiosamente la experiencia de la naturaleza

 


La joya barroca del arte colombiano


“La custodia de la iglesia de San Ignacio de Bogotá, denominada popularmente como “La Lechuga”, debido al verde de sus esmeraldas, fue obra del orfebre de origen español José Galaz, a quien le tomó siete años terminarla (1700-1707) trabajando con el procedimiento de la cera perdida. La pieza tiene 1485 esmeraldas, 1 zafiro, 13 rubíes, 28 diamantes, 62 perlas barrocas y 168 amatistas. No solo es considerada una de las joyas religiosas más ricas y hermosas de Hispanoamérica, sino que es el testimonio de lo que sucedió con el Barroco español en tierras americanas y de cómo este estilo artístico encontró nuevas dimensiones en un territorio en el que abundaban el oro y las esmeraldas y perduraba la cultura indígena de los más destacados orfebres del continente.”