Las sombras que dejan huella

Las sombras de Regina Silveira. Las obras de esta artista transportan al espectador a un mundo que parece estar a medio camino entre lo imaginario y lo real. Silveira ha seguido las sombras, las ha materializado y convertido en el eje de su obra.

A juicio del curador y artista plástico español Adolfo Montejo Navas: “las sombras nunca llegaron tan lejos”.

Con técnicas tan diversas como vinilo adhesivo sobre la pared, diferentes tipos de grabados, maquetas y proyecciones, la artista logra mostrar las sombras enormes, deformes, alargadas: un tenedor que se parece derretirse y un par de gafas que se quieren salir de cuadro. Para la artista, el proceso de elaboración de una imagen forma parte de la obra misma. En la exposición se podrán observar varios dibujos preparatorios que corroboran el origen de las formas y las sombras.

	Double Fecha: 2003 Material: Madera, vinilo adhesivo y proyección de gobo dicroico (proyección, madera, pintura industrial e vinilo adhesivo) Obra: 80 m2 Colección de la artista, São Paulo

Silveira nació en Porto Alegra en 1939, comenzó su labor artística en los años sesenta como pintora, grabadora y dibujante y sus primeros años estuvieron marcados por el expresionismo figurativo. Sin embargo, en Europa se dio cuenta de que podía elaborar espacios artísticos a través de formas geométricas. La artista empezó a experimentar con la ambigüedad de la perspectiva. Según explica Walter Zanini, presidente del comité de historia del arte de Brasil, la obra de Silveira refleja la geometría de lo absurdo.

A pesar de ser una artista cuyo trabajo se relaciona con el arte conceptual, el minimalismo y el arte pop, su mayor interés está concentrado en los temas clásicos del arte: el juego de luz y sombra, los sistemas de representación visual, los problemas de la perspectiva, y la ilusión de los volúmenes.